Auteur/autrice : Sinistros

Martyr – Warp Zone – 2000

L’Évolution Métallique selon Sinistros #692
Martyr – Warp Zone – 2000
Canada

Avec son deuxième album, la formation Trifluvienne Martyr avec Daniel Mongrain à sa tête allait pousser plus loin la technicité de son Death Metal abrasif. Le groupe allait également changer de batteur et les structures musicales devenaient de plus en plus complexes. Avec Warp Zone, Martyr devenait un modèle pour plusieurs musiciens tant au Canada qu’à travers le monde, la technicité du Death Metal augmentait et Martyr était l’un des initiateurs des chagements drastiques au tournant des années 2000. Il est impératif de considérer Warp Zone comme étant l’un des chefs d’œuvre du genre au même titre que certains albums des légendes Deathm Atheist ou encore Gorguts. Cet album est très important pour le développement du Death Metal ultra technique en contribuant à pousser les barrières et les limites de plusieurs musiciens. À écouter sur le champ si ce n’est déjà fait!

Krisiun – Conquerors of Armageddon – 2000

L’Évolution Métallique selon Sinistros #691
Krisiun – Conquerors of Armageddon – 2000
Brésil

Pour son troisième album, la tornade Brésilienne Krisiun avait fait appel à Erik rutan pour la production de l’album et la signature avec Century Media allait indéniablement pousser la formation vers les sommets du Death Metal International. Sans vraiment changer quoi que ce soit à sa sonorité, le trio maléfique continuait de nous bombarder de riffs incendiaires et à grand coups de rythmique puissante et dévastatrice. Conquerors of Armageddon allait certes propulser Krisiun mais ce n’était que le début car ce qui allait suivre serait d’une puissance inégalée avec une constate déconcertante. Un excellent album qui a contribué au Death Metal technique et une très bonne influence pour les générations à venir.

Gorgoroth – Incipit Satan – 2000

L’Évolution Métallique selon Sinistros #690
Gorgoroth – Incipit Satan – 2000
Norvège

Incipit Satan marquait l’arrivée officielle de Ghaal en tant que vocaliste de Gorgoroth. Ce passage en l’an 2000 allait propulser Gorgoroth au sommet du Black Metal Norvégien avec des riffs gras et incisifs bien ancrés sur une rythmique puissante et solide comme le roc. Avec sa carrière en dent de scie, Gorgoroth aura durant un cours instant le privilège d’être un des grands groupes de Black Metal dans le monde avant de sombrer dans des batailles inutiles et de changements de personnel au fil des albums. Incipit Satan est tout de même considéré comme étant un chef d’œuvre du genre qu’Kil faut écouter au moins une fois dans sa vie!

Sirius – Aeons of Magick – 2000

L’Évolution Métallique selon Sinistros #689
Sirius – Aeons of Magick – 2000
Portugal

La formation Portugaise Sirius est loin d’être une des plus connues dans le vaste monde métalique mais malgré une très très courte carrière de deux albums, cette formation a complètement redéfini le terme de Métal symphonique et ce dès les premières notes de son premier album Aeons of Magick. Le niveau de technicité généré par le groupe était grandement spectaculaire et son niveau de composition très loin au-dessus de la moyenne rendant justice à la musique classique bien imbriquée dans un Black Metal puissant et intense. De nombreux groupes se sont inspirés de Sirius pour parfaire le genre qui deviendra très étendu au courant de la première moitié des années 2000. Sirius avait le talent pour aller loin et a contribué à sa façon à démystifier la musique classique complexe. Dommage que la carrière du groupe fut si courte!

Deströyer 666 – Phoenix Rising – 2000

L’Évolution Métallique selon Sinistros #688
Deströyer 666 – Phoenix Rising – 2000
Australie

Les Australiens de Deströyer 666 avaient frappé suffisamment fort avec leur premier album pour obtenir un contrat avec Season of Mist propulsant ainsi le groupe à l’échelle internationale. Ce contrat perdure toujours aujourd’hui et Deströyer 666 a eu un impact majeur sur le métal norci dès le deuxième album, Phoenix Rising. Combinant divers éléments de Black, de Thrash et de Death Metal avec une super production, le groupe s’est rapidement taillé une solide place dans le vaste univers métallique. Peu d’albums seront produits à la suite de celui-ci mais l’impact des Australiens aura tout de même été foret important pour la suite des choses au tournant du 21e siècle. Un excellent album à écouter le volume dans le fond!

Sabbat – Satanasword – 2000

L’Évolution Métallique selon Sinistros #687
Sabbat – Satanasword – 2000
Japon

L’année 2000 avait été médiatisée, démonisée et surtout était attendue avec appréhension avec la menace épouvantable du fameux bogue de l’an 2000. Le bogue n’a jamais eu lieu et la grande famille métallique a continué son chemin avec encore plus de mordant et de diversité musicale. Le groupe japonais Sabbat avait récidivé avec la suite de son album précédent avec en ouverture d’album la pièce Charisma se voulant effectivement la suite logique à l’album Karisma qui avait précédé quelques mois plus tôt. Satan empoignait son Katana et Sabbat continuait sur lancée de Black Thrash Metal incisif et de plus en plus technique. Comme à son habitude, le groupe optait pour une production sans artifices comme aux tout débuts de la grande aventure métallique sans utiliser la technologie numérique et continuant de persévérer à conserver la chaleur de l’analogique sans « triggers » ni aucun autre artifice qui seront grandement utilisés à partir du début de ces années 2000. Sabbat nous livrait une autre bombe de pur Métal noirci et sauvage à souhait et ainsi maintenir la flamme de la vieille école bien allumée!

Thy Catafalque – Sublunary Tragedies – 1999

L’Évolution Métallique selon Sinistros #686
Thy Catafalque – Sublunary Tragedies – 1999
Hongrie

Dès son premier album, Thy Catafalque, agissant à l’époque en tant que duo, avait démontré qu’on pouvait faire du Black Metal et de la musique extrême sans se fier aux balises déjà établies en utilisant des claviers et des idées provenant hors du cadre du Black Metal traditionnel. Sublunary Tragedies avait été sorti sur CD-R (ça ne nous rajeunit pas) et limité seulement à 100 copies. Pourtant, cet album limité n’est pas resté dans l’ombre très longtemps en se propageant sur la toile via le peu de plateformes « peer to peer » de l’époque. Plusieurs musiciens à travers le monde avaient donc eu accès à ce premier album qui est devenu rapidement une référence dans le domaine du Métal Extrême Progressif. Il fallu encore attendre trois autres albums avant que le projet ne soit signé sur une « label » digne de ce nom et soit distribué avec un peu plus que 100 copies. Thy Catafalque demeure encore un projet méconnu mais d’une grande importance pour le développement de la musique plus complexe et la démystification de diverses sonorités au sein de la musique Métal en général.

Sigh – Scenario IV : Dread Dreams – 1999

L’Évolution Métallique selon Sinistros #685
Sigh – Scenario IV : Dread Dreams – 1999
Japon

Scenario IV : Dread dreams est un album trop souvent oublié de la discographie du groupe Japonais Sigh. Pourtant, c’est avec cet album que Mirai Kawashima et ses partenaires ont forgé ce qui allait devenir le Sigh éclaté et disjoncté qui n,a pas peur de prendre des risques et de puiser dans différents styles pour concocter une mélange des plus hétéroclites et de réussir à homogénéiser toutes ces parties si différentes les unes des autres. Scenario IV : Dread Dreams servira également de pont entre l’ancien Sigh et ce qui s’en venait sur l’album suivant qui est toujours considéré comme étant la pièce maîtresse de la discographie du groupe. L’expérimentation musicale du groupe était devenue en quelque sorte une marque de commerce et Sigh ne cessera plus jamais de nous étonner à chaque sortie d’album. Le génie musical de Mirai Kawashima n’était plus à démontrer et sans le vouloir, ce dernier deviendra l’une des grandes influences pour la musique extrême disjonctée et sans balises.

Magna Carta Cartel – The Dying Option – 2022

Magna Carta Cartel – Experimental Alternative Rock – Suède
The Dying Option – 2022
Vernal Vow Records
9,1/10

Magna Carta Cartel ou MCC ça ne dit possiblement pas grand-chose au commun des mortels. Cependant, le groupe Suédois a eu une bonne presse depuis son retour en 2017 principalement due au fait que son membre fondateur a fait son « coming out » en tant que Nameless Ghoul justement en 2017. MCC a été fondé en 2006 par les frères Martin et Arvid Persner auxquels se sont joints Simon Sodeberg et Tobias Forge. Vous commencez à suivre maintenant? Et oui, MCC est étroitement lié à Ghost et MCC a dû se mettre en pause en 2009 suite à la sortie de son premier album pour que ses membres puissent se consacrer à Ghost.

Suite à son retour, MCC a sorti un mini album intitulé The Demon King et un « single » nommé Sway. The Dying Option est donc le deuxième album officiel du groupe qui reprends à peu près là où il avait laissé après Goodmorning Restrained tout en améliorant sa sonorité et en changeant légèrement de cap musicalement parlant. MCC ne s’est jamais mis de balises à proprement dit, du progressif planant de Goodmorning Restrained aux sonorités plus alternatives de The Demon King, Martin Persner a toujours gardé en tête que son projet se devait d’évoluer et éviter de focusser sur un seul et unique style. C’est pourquoi que The Dying Option est un album beaucoup plus alternatif que les précédentes parutions mettant les guitares vaporeuses et les claviers atmosphériques à l’avant plan dans un savoureux mélange dans lequel la rapidité est mise à l’écart au profit de pièces plus douces qui nous transportent dans un grand rêve éveillé. C’est bien beau tout ça me direz-vous, mais est-ce que ça ressemble à Ghost? Oui et non. Certains éléments « pop » qui se retrouvent dans la musique de Ghost sont aussi présent dans la musique de MCC, surtout pour l’influence de Abba mais la ressemblance entre les deux entités s’arrête là. MCC a sa sonorité propre et trace son propre chemin et ce deuxième album propulsera le groupe plus loin, peut-être pas aussi loin que Ghost mais assez loin pour que sa marque sot faite sur la musique et qu’on se souvienne encore longtemps des frères Persner.

The Dying Option est un excellent album de guitares à l’état pur et force est de constater que Omega a toujours été un excellent compositeur. Un album qui se retrouvera dans les tops 2022!

Composition : 9
Exécution : 9
Arrangements : 9
Production : 9,5
Appréciation : 9

Sabbat – Karisma – 1999

L’Évolution Métallique selon Sinistros #684
Sabbat – Karisma – 1999
Japon

Sabbat a été et est toujours une véritable force de la nature Métallique au Japon. Dès ses premiers instants, le groupe s’est avéré être un des pionniers du Black Metal cru et franc et a poursuivi son chemin dans cette voie n’offrant aucun compromis quant à la direction musicale à prendre. Le groupe est devenu de plus en plus technique au fil de ses albums et sur Karisma, son sixième album, c’était devenu évident que ces Japonais étaient devenus des icônes de la musique tranchante et noire. La sonorité de la production de la vieille école venait pimenter les riffs incisifs et les longues compositions aux structures changeantes et pour la première fois sur un album complet, Sabbat chantait dans sa langue maternelle rajoutant ainsi de l’exotisme pur et simple. Karisma est un autre chef d’œuvre du métal extrême Japonais et du Black Metal tout court. Évidement à écouter sur le champ!

Ibaraki – Rashomon – 2022

Ibaraki – Extreme Progressive Metal – États-Unis
Rashomon – 2022
Nuclear Blast
9,3/10

Ibaraki est une préfecture Japonaise située sur la côte est du Japon, c’est aussi un démon des histoires de la période Heian qui a servi de nom pour le projet solo de Matt Heafy, leader du groupe Américain Trivium. Heafy a voulu visiter ses racines Japonaises en changeant de style musical en optant pour un mélange de musique Progressive assez extrême et de Black Metal. On peut dès maintenant entendre le résultat sur le tout premier album du projet qui comprends une collaboration avec Ihsahn.

Autant le dire tout de suite, je ne suis pas un fan de Trivium, loin de là. Mais, je respecte assez le travail de Matt Heafy pour avoir décidé de prêter une oreille attentive à son projet solo. Je ne suis pas déçu! Rashomon est un album qui entre directement dans mes cordes musicales et qui contient amplement de sonorités diverses et des structures complètement hors des sentiers battus dignes des grands maîtres du Métal Progressif comme Opeth ou Enslaved. Il n’y a pas à dire, Heafy a un talent naturel pour la composition et c’est un pur génie des arrangements. Certains éléments symphoniques sont imbriqués ici et là au fil des pièces les rendant encore plus majestueuses. On passe de la pure défonce musicale au sonorités plus douces de guitares acoustiques ornementes de violons ou encore de la brutalité sonore aux relents atmosphériques avec des styles complètement à l’opposé de tout ce qui peut s’apparenter au Métal. La production est sans failles, ça sonne, c,est puissant et tout est à sa place. Ce premier album solo, c’est purement du grand art musical point final.

Rashomon fera partie des tops de 2022 et un album qui restera dans l’histoire métallique et est déjà un classique à en devenir. Chapeau Monsieur Heafy!

Composition : 9
Exécution : 9,5
Arrangements : 9,5
Production : 9,5
Appréciation : 9

Pain – Rebirth – 1999

L’Évolution Métallique selon Sinistros #683
Pain – Rebirth – 1999
Suède

Peter Tagtgren est un personnage haut en couleurs et tout une influence pour le monde Métallique. Le bonhomme cachant plusieurs facettes de sa personnalité musicale avait eu la brillante idée de combiner ses racines Death Metal avec des éléments électroniques et Industriels pour faire de son projet Pain toute une révélation et une influence majeure pour de nombreux artistes au tournant des années 2000 et du 21e siècle. Pain démystifiait les claviers en les incorporant parfaitement à une musique abrasive dans laquelle les guitares incendiaires et les machines si longtemps méprisées dans le Métal formaient un tout à la fois surprenant et fort intéressant. Bien sûr, Tagtgren était loin d’être le premier à mélanger tous ces éléments mais il avait réussi à se créer une sonorité et un univers propres à lui-même. Son deuxième album, Rebirth, allait prouver une fois pour toutes que les machines du diable et le Métal pouvaient s’entremêler en parfaite harmonie pour former une entité tout aussi explosive!

Occult – Of Flesh and Blood – 1999

L’Évolution Métallique selon Sinistros #682
Occult – Of Flesh and Blood – 1999
Pays-Bas

C’est avec le troisième album que les choses ont commencé à devenir plus sérieuses pour Occult. Of Flesh and Blood allait définir la sonorité officielle du groupe et en signant pour un plus gros label, Occult allait avoir beaucoup plus de visibilité. Ce troisième montrait un Occult plus mature avec des riffs puissants et des structures musicales très changeantes passant de très rapide à mid-tempo avec des rythmiques lourdes qui définiront la marque de commerce du groupe. Cet album était en quelque sorte une préparation pour ce qui s’en venait et même si le groupe n’était pas des plus connus, il a toujours travaillé sans relâche pour se rendre là où il est rendu aujourd’hui, mais ceci sera une autre histoire qui sera relatée plus loin dans l’Évolution Métallique. Si vous ne connaissez pas Occult, je vous invite à jeter une oreille pour mieux comprendre l’influence que le groupe a eu sur ses pairs aux Pays-Bas. Un parfait exemple de persévérance et de dur labeur!

Lock Up – Pleasures Pave Sewers – 1999

L’Évolution Métallique selon Sinistros #681
Lock Up – Pleasures Pave Sewers – 1999
Angleterre

La formation Anglaise Lock Up a été fondée par Shane Embury comme alternative à Napalm Death. Ce projet connexe était tout simplement un supergroupe qui réunissait des grosses pointures du Métal extrême sur son premier album : Réunissant Peter Tagtgren à la voix, Jesse Pintado à la guitare, Nicholas barker à la batterie et bien sûr Shane Embury à la basse, le quatuor avait pris d’assaut le monde métallique avec un savoureux mélange de Death Metal puissant et de Grindcore incisif. Jouissant d’une production en béton, ce premier album allait devenir un classique instantané qui influencerait un grand nombre de musiciens à travers le monde. Le projet Lock Up offrait une toute nouvelle ouverture sur la musique extrême pour la grande rentrée dans les années 2000 et par le fait même, le 21e siècle. Un album très intense pour un groupe tout aussi intense dans un genre dont l’intensité ne faiblira jamais!

Finntroll – Midnattens Widunder – 1999

L’Évolution Métallique selon Sinistros #680
Finntroll – Midnattens Widunder – 1999
Finlande

Le mélange de musique traditionnelle avec le Métal existait déjà depuis la fin des années 80. Principalement présent dans le Black Metal, le Folk Metal avait grandement évolué en une décennie et allait prendre un tournant majeur avec l’arrivée du premier album de Finntroll. Sur Midnattens Widunder, Finntroll offrait un grand vent de fraîcheur avec des riffs puissants et très noirs avec une forte dose de musique classique plus joyeuse donnant ainsi un contraste incroyable entre le très froid et le très festif. Dans les faits, Finntroll mélangeait la musique traditionnelle Finnoise, la Polka, avec un Black Metal mordant ce qui leur a valu le titre de premier (et possiblement seul) groupe à faire de la Polka Black Metal. Le tout était agrémenté de sonorités issues des tribus ancestrales et tout un concept tournant autour du Folklore des Trolls en Scandinavie. Le groupe adoptera même le look Troll en spectacle et sur toutes les photos officielles du groupe. Ce premier album allait changer la donne dans l’univers du Folk Metal et ce n’était que le début du grand changement à l’issue du 21e siècle.

Akercocke – Rape of the Bastard Nazarene – 1999

L’Évolution Métallique selon Sinistros #679
Akercocke – Rape of the Bastard Nazarene – 1999
Angleterre

Oser. Un bien grand mot difficile à appliquer surtout dans le vaste monde Métalique. Mais, si l’évolution métallique a pu avoir lieu c’est surtout grâce à des artistes qui sont allés au-delà du mot en changeant la face de la musique. La formation Anglaise Akerkocke est l’une de ces formations qui ont osé changer les balises en faisant fi des critiques et de l’opinion générale. Le premier album du groupe était sans compromis, on insérait des éléments et des textures jusqu’ici inexploitées pour ainsi en quelque sorte réinventer le Death et le Black Metal en le rendant encore moins accessible et de plus en plus disjoncté avec des riffs à la fois techniques et tordus. Rape of the Bastard Nazarene allait paver la voie à beaucoup de changements dans les années 2000, rendant le Métal encore plus complexe et surtout plus intelligent. Ce premier album n’était que le début et malgré le fait que le groupe ne serait pas des plus connus, il fera des ravages avec les albums suivants qui seront toujours sans compromis.

Jungle Rot – A Call to Arms – 2022

Jungle Rot – Death Metal – États-Unis
A Call to Arms – 2022
Unique Leader
6,8/10

Déjà un onzième album pour la formation Américaine Jungle Rot qui semble une fois de plus stagner dans son confort sans rien changer à sa recette. La surprise étant passée depuis un bon moment, allons tout de même voir ce qui se passe avec a Call to Arms.

Jungle Rot a laissé Victory Records au profit de Unique Leader ce qui pourrait avoir pour effet de pouvoir enfin mettre le groupe sur la carte des plus grands joueurs du Death Metal Américain. Ce qu’on remarque le plus en écoutant ce nouvel album c’est que la production est puissante et claire, ça sonne très bien mais une production à elle seule ne réussi pas toujours à faire avaler la pilule. On se doit de dire les vrais affaires, Jungle Rot remâche encore les mêmes riffs et les mêmes structures linéaires depuis les trois derniers albums, l’effet de surprise créé par What Horror Awaits, Kill on Command et Terror Regime est loin derrière. Ce n’est pas mauvais en soi mais c’est devenu excessivement réchauffé au point d’en devenir agaçant.

Jungle Rot ne marquera pas une fois de plus l’histoire et c’est peut-être voulu. Je trouve toutefois dommage qu’un groupe qui avait le vent dans les voiles à la mi 2010 aurait pu devenir plus gros s’il avait tenté une petite évolution musicale. Mais au lieu de ça, le groupe nous ressert encore la même sauce fade depuis 2015. Dommage, vraiment dommage.

Composition : 6
Exécution : 8
Arrangements : 6
Production : 9
Appréciation : 5

Vomitory – Redemption – 1999

L’Évolution Métallique selon Sinistros #678
Vomitory – Redemption – 1999
Suède

Vomitory est l’une de ces formations qui sont passées sous les radars tout au long de leur carrière mais qui ont eu une influence plus que notable sur l’évolution du métal extrême. Le groupe Suédois s’est rapidement forgé une éputation et surtout une sonorité propre au lieu de suivre la voie de bien des groupes Death Metal Suédois. Pas de sonorités mélodiques à la Gothenburg ni de Boss HM-2 granuleuse si chère aux groupes comme Entombed ou Grave. Le deuxième album, Redemption, montrait un groupe qui gagnait en maturité et qui était prêt à affronter le monde entier pourvu qu’on lui laisse sa chance. Cette chance sera donnée avec l’album suivant avec la signature sur la légendaire étiquette Metal Blade avec laquelle le groupe demeurera jusqu’à aujourd’hui. Redemprion pavait la voie pour Vomitory à l’International et au tournant des années 2000, le groupe sera enfin reconnu à sa juste valeur.

Kreator – Hate Über Alles – 2022

Kreator – Thrash Metal – Allemagne
Hate Über Alles – 2022
Nuclear Blast
9/10

Si vous ne connaissez pas encore Kreator, ne serait-ce que de nom, c’est soit que vous êtes vraiment un petit nouveau dans le monde Métallique ou soit que vous en avez manqué un méchant bout. Hate Über Alles est le quinzième album du groupe Allemand depuis sa création en 1984 et cet album était plus qu’attendu puisque l’album précédent, Gods of Violence, date de 2017! Il ressemble à quoi ce Hate Über Alles? Allons voir dans les prochaines lignes de quoi il en retourne exactement.

Je sais pertinemment que Kreator est rendu loin de Pleasure to Kill et dans un sens, c’est tant mieux. Si vous êtes encore convaincus que Kreator n’a rien fait de bon depuis 1986, cessez de lire ici car toute lecture sera vaine pour vous convaincre. Kreator a un peu changé de son et a surtout évolué dans les années 90 à partir de Renewal et ce, jusqu’à Endorama. Cette partie de la carrière du groupe en a laissé plusieurs en froid avec Mille Petrozza jusqu’à ce que la décison de revenir à un son plus Thrash soit prise pour l’album Violent Revolution en 2001. Depuis, le quatuor Allemand cumule les albums puissants et très près de ses racines tout en tentant de se réinventer et de sortir du lot, ce qu’il a réussi à merveille. Hate Über Alles, c’est ni plus ni moins du pur Kreator avec ses riffs bien aiguisés et sa rythmique puissante et rapide et parlant de rythmique, notons l’ajout de Frédéric Leclercq (ex- Dragonforce) à la basse. Niveau production, c’est très réussi, ça sonne et c’est très bien balancé, ce qui rends justice aux pièces. Justement, ces pièces, elles sont brillamment composées et les arrangements sont parfaits tout au long de l’album qui ne contient aucune pièce de remplissage.

Les détracteurs vont s’en donner à cœur joie dans le délire de descendre cet album, quant à moi je le dis, cet album est excellent d’un bout à l’autre, c’est du Kreator à 100%, c’est du pur Thrash Metal Teuton, ça brasse et c’est parfait comme ça! Un album qui fera le top 2022 de Hurlemort à une très haute position.

Composition : 9
Exécution : 9,5
Arrangements : 8,5
Production : 9
Appréciation : 9

Peccatum – Strangling from Within – 1999

L’Évolution Métallique selon Sinistros #677
Peccatum – Strangling from Within – 1999
Norvège

Ihsahn est connu pour avoir été un des pionniers du Black Metal Scandinave avec Emperor. Le bonhomme ne s’est toutefois pas contenté de demeurer confortablement assis sur son statut de pionnier « trve kvtl », il a pris le bouc par les cornes pour évoluer musicalement. Chevauchant les dernières années de Emperor, Peccatum avait vu le jour en projet connexe avec Ihriel, la femme de Ihsahn, pour explorer d’autres avenues musicales. Le résultat fut certes méconnu mais très foudroyant avec le premier album, Strangling from Within. Inutile de mentionner que Peccatum était très difficile d’accès pour le Métalleux moyen ne désirant pas trop s’éloigner des standards : Ce premier album était un exercice de pure folie et de musique ultra complexe qui défiait justement tous les standards préétablis. Bien sûr, le Black Metal faisait partie intégrante des éléments contenus sur cet album mais les sonorités et les structures disjonctées prenaient le dessus avec les claviers à l’avant plan et les riffs tantôt empruntés au Heavy Metal pur et de Mercyful Fate, tantôt au Progressif des années 70 et plus souvent à des idées complètement flyées hors du commun. Cet album servira fort probablement de pont entre Emperor et la carrière solo de Ihsahn et sera, sans le vouloir, d’une influence capitale pour ce qui allait venir dans les années 2000. Une écoute ou deux est indispensable pour bien comprendre l’évolution vers la musique extrême d’avant-garde.

Sadist – Firescorched – 2022

Sadist – Progressive Death Metal – Italie
Firescorched – 2022
Agonia Records
9,7/10

Comment ça vous ne connaissez pas encore Sadist? Bon ok, certains d’entre vous connaissez le groupe Italien mais pour les autres, il est grand temps de s’y mettre et le neuvième album Firescorched est tout indiqué pour commencer avec le groupe. Même s.il est un peu méconnu dans la grande scène Métallique mondiale, Sadist est tout de même un pionnier du Death Metal Progressif et très éclaté et ce, d’aussi loin que 1993 avec son premier album qui avait frappé très fort à sa sortie.

Ce neuvième album marque en quelque un retour aux sources du groupe Italien avec ses racines très Death Metal et ses riffs très techniques tout en continuant à nous en mettre plein les oreilles avec des prouesses sonores remplies de claviers atmosphériques et des structures complètement disjonctées et bien que le groupe nous a toujours fourni des albums de très haute qualité, Firescorched s’inscrit dans la discographie comme étant l’un des plus surprenants et surtout l’un des meilleurs à ce jour. La production et les arrangements sont irréprochables et les divers éléments de claviers ajoutent un côté mystérieux et vaporeux au riffs de guitares incendiaires tout au long de l’album. On se rends rapidement compte que Tommasso Talamenca est tout un compositeur et que Roberto Traverso est tout un vocaliste!

Firescorched va inévitablement faire partie des tops 2022 et si cet album est votre première expérience avec Sadist, je vous invite à visiter la discographie du groupe, vous ne serez aucunement déçus!

Composition : 10
Exécution : 10
Arrangements : 9,5
Production : 9,5
Appréciation : 9,5

Vintersorg – Ödemarkens son – 1999

L’Évolution Métallique selon Sinistros #676
Vintersorg – Ödemarkens son – 1999
Suède

Avec son deuxième album, Vintersorg montait la barre encore plus haute pour ses compositions et ses arrangements. L’habile mélange de Folk, de Viking et de Progressif était accentué de textures diverses et de riffs de plus en plus complexes plaçant ainsi Andreas Hedlund parmi les génies musicaux du vaste monde Métallique mondial. Vintersorg démontrait qu’on pouvait faire de la musique extrême intelligente sans pour autant tomber dans le piège du Satanisme dans sa plus simple forme. Les thèmes de la nature, de la science et de la philosophie faisaient partie intégrante des compositions de Vintersorg et le chat dans la langue maternelle de Hedlund apportait une touche majestueuse et mystérieuse au tout. Odemarkens son avait frappé très fort et avait contribué à propulser le projet Vintersorg au sommet des entités maîtresses de la musique extrême Scandinave. Un excellent album qui a contribué à changer bien des choses à l’aube de l’an 2000.

Amon Amarth – The Avenger – 1999

L’Évolution Métallique selon Sinistros #675
Amon Amarth – The Avenger – 1999
Suède

J’ai passé outre le premier album de Amon Amarth sans vraiment le vouloir quand mon Évolution Métallique en était rendue à 1998. Je me rattrape donc avec The Avenger, deuxième album du groupe Suédois. Est-ce que Amon Amarth mérite sa place dans cette grande liste? Oui car dans les faits, chaque groupe ayant sorti un album Métal dans toute l’histoire mérite sa place à quelque part dans cette grande évolution. Mais, bien que Amon Amarth ait pratiquement toujours livré des albums bien construits, est-ce que son influence a été à ce point significative pour se targuer de faire partie de ce que je considère personnellement la liste ultime de la grande évolution du Métal? Je ne le crois pas. Bien que Amon Amarth ait obtenu un statut très populaire au sein de la scène mondiale, il est clair que ses membres n’ont fait que reprendre ce qui se faisait déjà sans réellement changer quoi que ce soit se contentant de copier et de recopier encore et encore les maîtres du passé. Mais bon, le groupe a eu du succès et s’est taillé une place de choix dans le cœur de plusieurs métalleux et c’est pour ce faire que The Avenger fait partie de la longue liste de cette belle évolution. Amon Amarth est rapidement devenu un groupe à succès pour attirer les foules sans toutefois réussir à faire changer qupoique ce soit dans le vaste univers métallique.

Witchery – Dead, Hot and Ready – 1999

L’Évolution Métallique selon Sinistros #674
Witchery – Dead, Hot and Ready – 1999
Suède

Comme Witchery avait été fondé comme projet connexe de plusieurs musiciens, il était difficile de prédire combien de temps le supergroupe allait demeurer actif. Comme pour son premier album, le groupe Suédois revisitait les éléments qui ont façonné le Métal extrême en mélangeant des sonorités et des riffs issus du Speed metal originel, du Thrash Metal qui a suivi et bien sûr en incorporant une forte de dose de Black Metal bien noirci pour ainsi offrir aux amateurs un « melting pot » musical des plus intéressants et surtout ds plus entraînants. Que demander de mieux en cette fin des années 90 que d’avoir un savoureux mélange de Métal de la vieille école pour nous faire oublier le Grunge et le Nu Metal qui s’en venait? Witchery nous livait un Métal authentique qui brassait la cabane et qui, sans le savoir, allait influencer une bonne partie de groupes qui verront le jour dans les années 2000. Un excellent album sans prétentions à prendre au sérieux!

Cannibal Corpse – Bloodthirst – 1999

L’Évolution Métallique selon Sinistros #673
Cannibal Corpse – Bloodthirst – 1999
États-Unis

Avec son septième album, Cannibal Corpse n’avait plus vraiment besoin de présentations. Le groupe Floridien avait bien assis sa réputation depuis belle lurette et personne ne pouvait contester la légitimité du statut de pionnier du Death Metal à Cannibal Corpse. Bloodthirst était un autre album digne de ce nom pour le groupe avec une production qui frappait fort et des riffs d’une puissance à faire pâlir n’importe quel groupe de Métal de l’époque. Cannibal Corpse allait conserver sa sonorité distincte sans vraiment vouloir améliorer sa recette unique. Pourquoi changer une formule gagnante? Un excellent album brutal qui s’inscrit dans la liste de l’évolution métallique comme album influent sur la suite des choses à l’aube des années 2000.

Opeth – Still Life – 1999

L’Évolution Métallique selon Sinistros #672
Opeth – Still Life – 1999
Suède

Au milieu des années 90, une révolution dans le Métal Progressive s’était installée notamment grâce au groupe Suédois Opeth. Quatre albums plus tard le groupe était devenu toute une référence de la musique extrême très technique et surtout très Progressive. Avec Still Life, Opeth montait d’un cran sa technicité et sa complexité musicale en se plantant les pieds solidement dans le sol Métallique pour être en mesure d’évoluer et de grandir malgré les vents forts et les tempêtes qui secouaient le monde musical de l’époque. Mikael Akerfeltd et sa bande de musiciens chevronnés avaient redéfini le terme Progressif avec de longues pièces fortement influencées par certains groupes des années 70 avec une forte touche de Death Metal puissant faisant de Opeth un des groupes les plus originaux de sa génération. La cons.écration du groupe allait se faire au tournant des années 2000 avec les albums suivants qui marqueront eux aussi, une nette évolution dans la musique du groupe. Still Life, comme la majorité des albums de Opeth, est un immense incontournable qu’il faut écouter au moins une fois dans sa vie. Une influence majeure pour le Métal Progressif.

Watain – The Agony & Ecstasy of Watain – 2022

Watain – Black Metal – Suède
The Agony & Ecstasy of Watain – 2022
Nuclear Blast
8,7/10

Watain est l’un des chefs de file de la vague Black Metal issue du début des années 2000 et depuis son arrivée dans la grande scène métallique mondiale, le groupe a réussi à se tailler une place bien haute parmi les gros noms du genre. Le groupe n’a jamais vraiment déçu au fil de ses albums, hormis The Wild Hunt qui avait été critiqué parce qu’Il était très différent de ce que le groupe avait fait auparavant.

Qu’en est-il du septième album du groupe Suédois? Et bien, The Agony & Ecstasy of Watain, c’est du pur Watain qui nous garroche un Black Metal puissant et bien produit en pleine gueule. Bien que le groupe ne se réinvente pas vraiment, il nous livre ce qu’il a fait de mieux depuis Lawless Darkness paru en 2010. Nous avons en quelque sorte droit à un certain retour aux sources avec ce nouvel album qui deviendra l’un des excellents albums de la discographie du groupe en se plaçant dans des positions de choix dans les tops 2022. Les mélodies de guitares sont toujours à l’honneur et les riffs ravageurs sont bien assis sur une rythmique percutante et ultra solide, c’est professionnel au maximum et ça arrache!

Ce nouvel album prouve que Watain est toujours bien en vie et plus en forme que jamais. The Agony & Ecstasy of Watain est en plein dans mes cordes en matière de Black Metal et je le recommande vivement aux amateurs de musique froide et sombre qui en jette!

Composition : 9
Exécution : 9
Arrangements : 8,5
Production : 8,5
Appréciation : 8,5

Keep of Kalessin – Agnen-A Journey Through the Dark – 1999

L’Évolution Métallique selon Sinistros #671
Keep of Kalessin – Agnen-A Journey Through the Dark – 1999
Norvège

Keep of Kalessin avait frappé très fort avec son premier album en 1997. Son Black Metal incisif et brutal vait une fois de plus frappé dans le mille avec l’album qui suivant sur lequel le groupe gagnait en maturité en devenant encore plus puissant. Les riffs étaient toujours tout aussi incisifs mais on sentait qu’un léger vent de changement s’en venait au niveau des structures et des sonorités faisant ainsi de Agnen-A Journey Through the Dark le pont entre deux périodes pour le groupe Norvégien. Keep of Kalessin nous montrait comment faire du Black Metal intelligent à l’aube des années 2000 et la suite N,en serait que plus spectaculaire et encore plus puissante que jamais. Un excellent album de pur Black Metal qui a façonné l’histoire Métallique à sa manière et qui a influencé tout un genre à se réinventer.

Windir – Arntor – 1999

L’Évolution Métallique selon Sinistros #670
Windir – Arntor – 1999
Norvège

Windir est une de ces formations qui a marqué le Black Metal tel que nous le connaissons et ce, même si la formation Norvégienne est demeurée dans l’ombre et demeure toujours méconnue. Comme je l’explique depuis le début de mes capsules, il n’y a pas que les grosses pointures qui sont responsables de l’évolution du Métal. En majorité la grande scène a été forgée par des groupes méconnus comme Windir qui se sont efforcés à demeurer le plus honnête et véridique le plus longtemps possible et présenter leur musique comme étant une offrande artistique à ceux qui voulaient bien en prendre connaissance. Arntor est l’un de ces chefs d’œuvre ayant changé le cours de l’histoire tant Métallique que musicale avec son parfait mélange de Black Metal mélodique et de véritable musique Folk et ses relents un peu classique par moments. Les membres du groupe étaient de sacrés compositeurs réussissant à nous concocter des structures musicales et des sonorités incroyablement froides dignes des grands de ce monde tous styles confondus. La carrière de Windir sera de très courte durée mais le groupe laissera une trace indélébile sur le Black Metal et un héritage musical très important pour la grande famille métallique mondiale.

Septic Flesh – Revolution DNA – 1999

L’Évolution Métallique selon Sinistros #669
Septic Flesh – Revolution DNA – 1999
Grèce

Avec Revolution DNA, Septic Flesh allait créer sa propre révolution musicale. Le groupe avait déjà incorporé des éléments symphoniques dans sa musique mais avec ce cinquième album, les frères Antoniou et Sotiris Vayenas allaient changer les choses et flirter avec le Gothique en imbriquant des éléments du Gothic Rock des années 80 et des aussi des sonorités industrielles changeant ainsi l’ADN musical du groupe Grec. Septic Flesh se réinventait et nous offrait un excellent album totalement différent de ce que le groupe nous avait habitués jusque-là. La dystopie sonore qui forgeait les pièces de l’album et ses éléments diversifiés allaient conduire Revolution DNA vers des sommets en devenant une des pièces maîtresses de la discographie du groupe. Un album plus qu’Important pour la suite des choses et qui allait créer une véritable révolution au tournant des années 2000!