David Bowie – The Rise and Fall of Ziggy Stardust and the Spiders from Mars – 1972

L’Évolution Alternative selon Sinistros #26
David Bowie – The Rise and Fall of Ziggy Stardust and the Spiders from Mars – 1972
Angleterre

The Rise and Fall of Ziggy Stardust and the Spiders from Mars est sans aucun doute le plus connu et le plus abouti des albums de la discographie du grand David Bowie. Cet album concept a brisé de nombreuses barrières tant musicales que sexuelles et il a été tout un élément déclencheur pour ce qui allait venir dans le vaste monde artistique mondial. Socialement parlant, cet album explorait de nombreux tabous et incitait les gens à assumer leur sexualité et l’afficher au grand jour et il a été un précurseur de ce qu’on étiquette aujourd’hui comme étant LGBTQ+. Il est évidement un album très « woke » avant son temps, même si ce terme n’existait pas à cette époque et qu’il est utilisé à outrance aujourd’hui pour décrire ce dont certains humains ont peur d’affronter ou même de s’avouer. Musicalement parlant, Bowie revenait à des sonorités beaucoup plus rock qui conduiront directement au Punk et au Post Punk des années plus tard et avec le côté conceptuel d’une rock star androgyne et bisexuelle venue de l’espace en sauveur pour nous éviter une apocalypse imminente, le ton Proto Punk était donné et on ne pourrait plus revenir en arrière. Ce cinquième album de Bowie est un déclencheur aux multiples aspects et un des plus importants de l’histoire de la musique Rock.

David Bowie – Hunky Dory – 1971

L’Évolution Alternative selon Sinistros #20
David Bowie – Hunky Dory – 1971
Angleterre

David Bowie a été tout au long de sa carrière un artiste qui changeait constamment de styles, ce qui en fait un artiste unique et dédié totalement à son art. Après les guitares grinçantes et le Hard Rock assumé de The Man Who Sold the World, Bowie proposait une musique plus pop et plus axée sur le piano ce qui contrastait beaucoup avec son précédent album. Mais bien que cet album soit plus chaud et plus mélodique, il n’en demeure pas moins un incontournable de la discographie du bonhomme et un album important pour le développement de la musique alternative, en particulier le New Wave qui apparaîtra quelques années plus tard en réponse plus positive et colorée au Punk pur et dur. Hunky Dory créera une surprise chez les fans de Bowie mais ce ne sera pas la dernière surprise de la part du génie Anglais! Différent mais tout aussi excellent!

David Bowie – The Man Who Sold the World – 1970

L’Évolution Alternative selon Sinistros #11
David Bowie – The Man Who Sold the World – 1970
Angleterre

Le troisième album de David Bowie avait été marqué par une évolution de sa sonorité. Bowie délaissé le Folk Rock de son album précédent pour une approche axée beaucoup plus sur le Hard Rock et des pièces plus lourdes et plus bruyantes. The Who Sold the World sera en quelque sorte un « game changer » qui influencera bon nombre d’artistes à adopter des textures plus éclatées et influencera même un genre entier qui verra le jour dans les années 90 avec les Nirvana et compagne. Avec cet album, Bowie cimentera son statut de Rock Star éternelle et deviendra un symbole pour toute une génération. Un incontournable de la musique plus crue et plus directe à écouter avec un maximum de volume sonore!

David Bowie – David Bowie – 1969

L’Évolution Alternative selon Sinistros #5
David Bowie – David Bowie – 1969
Angleterre

David Bowie est le deuxième album de David Bowie qui fait suite à son premier album David Bowie. Mêlant n’est-ce pas? Ce deuxième album est aussi appelé Space Oddity, pièce phare du chanteur Britannique et surtout pièce clé de son changement de sonorité. Bowie avait joué la carte de sonorités sirupeuses de la fin des années 60 avec des éléments baroques et music-hall à la mode de cette époque mais avait complétement changé de cap pour son second album pour une approche plus psychédélique et plus complexe qui finira par influencer bon nombre d’artistes de la scène Punk et plus tard New Wave et Gothic Rock vers la fin des années 70. Malgré un succès commercial catastrophique dû à une promotion défaillante à l’époque, il est tout de même devenu un classique et un incontournable qui donnera les bases du glam rock du début des années 70. Un classique intemporel qui se doit d’être apprécié à sa juste valeur!

David Bowie – Blackstar – 2016

davidbowieDavid Bowie – Experimental Rock – Angleterre
Blackstar – 2016
RCA/Columbia
9/10

Depuis la fin Décembre la planète culturelle subit des pertes incommensurables au niveau de ses piliers. Fin Décembre, Lemmy faisait le grand saut et le 10 Janvier dernier, David Bowie devenait une poussière d’étoile des suites d’un cancer.

L’héritage musical laissé par Bowie en est un de taille tant au niveau musical qu’intellectuel. Passant du Psychedelic Rock au New Wave et flirtant avec l’électronique, le Funk et même le Hard Rock à la limite Métal. Un énorme bagage musical qui a influencé bon nombre de musiciens en façonnant à sa manière le cours de l’histoire du Rock. Bref, Bowie a été un gros morceau pour l’histoire de la musique en général, une sommité du 20e siècle.

Malgré son immense succès au travers des 5 dernières décennies et ses 26 albums, peu de gens savent que David Bowie était un occultiste de haut niveau s’inspirant en grande partie du « Golden Dawn » et des enseignements de Alistair Crowley. Plusieurs indices ont été clairement laissés à ce chapitre durant toute la carrière de Bowie, ce dernier cherchant toujours l’ascension suprême et la reconnaissance des Dieux.

Le dernier album, Blackstar, est sorti quelques jours avant sa mort. Cet album est évidement son chant du cygne mais il est surtout l’album qui ferme la boucle, la dernière page du livre entamé en 1967. C’est aussi l’album musicalement le plus expérimental de la carrière de David Bowie. L’omniprésence du saxophone chaotique semble personnifier l’âme de Bowie et les arrangements très bizarres pour le commun des mortels apportent clairement la notion d’ascension vers des sommets mythiques.

Sur Blackstar, l’occultisme est d’autant plus présent que l’album transpire la mort et la noirceur. Bowie semble expliquer, toujours en sous-entendus et en paraboles qu’il n’a pas peur de la dite mort et que son âme va finalement atteindre ce qu’il cherche depuis le début de sa carrière. Plusieurs messages clairs ont justement été laissés dans les deux vidéos sortis pour l’album : L’astronaute, vraisemblablement Major Tom, mort avec son crâne orné de pierres précieuses, le rituel évident relié au « Sex-Magick », le costume que Bowie portait sur l’album Station to Station alors qu’on le voit dessiner l’arbre Kabbalistique. Tout ceci ne sont que quelques allusions parmi tant d’autres qui relatent sa vie.

Blackstar ne s’adresse pas à tous, c’est loin d’être un album de musique populaire. Au contraire, cet album est profond, obscur et relativement très extrême, le dernier chapitre du grand livre de l’occulte selon David Bowie.